Tag: grafica

Ecco la Ten Collection Season 3 di Fotolia con grandi novità

Dopo le due edizioni che hanno ottenuto un grande successo, riparte la Ten Collection di Fotolia che giunge alla terza edizione, Season 3. La novità di quest’anno è che a condividere i loro lavori saranno 5 fotografi e 5 artisti grafici di fama internazionale. Si riparte il prossimo 10 Marzo per 10 mesi

Riparte una delle iniziative più interessanti nel panorama della grafica e della fotografia in generale, una di quelle iniziative che abbiamo seguito nelle passate con molto interesse insieme a voi proprio perchè orientate a concetti che da sempre ci stanno a cuore, come la condivisione e la formazione. Valori che abbiamo ritrovato in Fotolia e vediamo trasmessi anche nella Ten Collection giunta alla terza edizione, mantenendo intatto il progetto originale, quindi innovazione, formazione insieme alla condivisione, con grandi novità. Infatti la prossima edizione che partirà il prossimo 10 Marzo, e che ci accompagnerà per i 10 mesi successivi, vedrà la partecipazione di 5 fotografi e di 5 artisti grafici, di fama internazionale, che condivideranno i loro lavori. Insieme creeranno un’opera d’arte unica che racconta la loro visione del futuro. Ogni creazione sarà disponibile gratuitamente, tutti potranno scaricare gratis un file sorgente completo della tecnica usata per studiarne i dettagli.

Il progetto TEN Collection promuove l’arte digitale nella scena artistica internazionale, condividendo tecniche e astuzie di affermati professionisti con tutti i creativi desiderosi di migliorare le proprie capacità. Questo è l’obiettivo primario del progetto.

Mentre la Season 1 e 2 è stata incentrata solo sulla grafica digitale, la Season 3 rende omaggio alla fotografia creativa, riconoscendo il ruolo essenziale del fotografo come base del processo di progettazione grafica.

[dropcap]I[/dropcap]l fotografo non è solo parte essenziale del processo creativo, ma anche il punto di partenza di un progetto di successo. Questa terza edizione della TEN Collection punterà sulla condivisione delle capacità tecniche/creative professionali in ambito fotografico.” Ci Spiega Oleg Tscheltzoff CEO Fotolia. “Avendo registrato più di 1 milione di visitatori unici lo scorso anno e oltre 300 mila download dei PSD esclusivi creati da grandi artisti di fama mondiale, ora vogliamo portare il progetto TEN a un livello successivo e mettere insieme ciò che già si appartiene: fotografia e grafica digitale.”

Nei 10 e più mesi della Season 3 verranno presentate le opere realizzate da artisti di fama internazionale ispirate alla propria visione del futuro. Questi professionisti, fotografi e artisti grafici, abbinati in coppie, sperimenteranno il potenziale di una collaborazione inedita, lavorando insieme per la prima volta in occasione della TEN Collection. Ognuno di loro ha accettato di rendere accessibili alcune delle proprie tecniche e conoscenze a beneficio della comunità globale di creativi aggregata da Fotolia intorno a questo grande progetto.

Nei mesi di marzo, maggio, luglio, settembre, e novembre sarà condiviso un file PSD completo di tutti i livelli, filtri, e impostazioni della fotocamera e di immagini Fotolia. Il giorno 10 di questi mesi un nuovo file sarà disponibile al download gratuito per 24 ore sul sito www.tenbyfotolia.com. In più un’immagine scattata durante lo shooting di preparazione dell’opera, sarà inclusa nel download gratuito. Questa immagine sarà poi disponibile alla vendita su Fotolia, con le altre 9 foto realizzate.

Per comprendere al meglio ogni passo del processo creativo, ogni opera sarà accompagnata da un video making of. Il video mostrerà l’incontro tra gli artisti, il loro processo creativo, i metodi di lavoro dal concetto iniziale alla sessione fotografica, seguita dal fotomontaggio, editing e le varie fasi di progettazione.

La Ten Collection Season 3 verrà supportata da una campagna promozionale internazionale e multi canale. Il progetto è partitolo lo scorso 24 Febbraio sul sito ufficiale, con una forte presenza sul Web e sui Social Media. Sempre dal sito avrete modo di iscrivervi alla newsletter per tenervi aggiornati, già in 40 mila lo hanno fatto.

In più i fan della pagina Facebook avranno 24 ore extra per scaricare gratis il PSD del mese.

Fotolia è ancora una volta partner della Gang Corporate e WTF, e di prestigiosi media partner del settore delle arti grafiche come Adobe e Wacom.

Ecco alcuni dati relativi alle precedenti edizioni:

Season 1: 10 artisti francesi, 10 temi, 10 mesi, 10 PSD

> OLTRE 170 000 download
> OLTRE 350 000 video visti
> OLTRE 500 000 visitatori unici

Season 2: 10 artisti internazionali, 10 mesi, 10 PSD

> OLTRE 300 000 download
> OLTRE 500 000 video visti
> OLTRE 1 000 000 di visitatori unici

[divider]

4 Marzo 2014
Fotolia TEN Collection Season 2, artista del mese è Alberto Seveso

Nuovo appuntamento con la TEN Collection Season 2 di Fotolia. Il nono artista di questa seconda edizione è l’italiano Alberto Seveso. La sua opera “Ritratto di una perfetta sconosciuta” sarà disponibile in formato PSD omaggio per 24 ore oggi, giovedì 10 ottobre, sul sito www.tenbyfotolia.com

E siamo giunti al nono artista della seconda edizione della TEN Collection di Fotolia che dal 2011 raccoglie una prestigiosa selezione di artisti digitali noti nel mondo. Il penultimo, e attesissimo, artista della serie è il designer grafico italiano Alberto Seveso. La sua opera inedita, “Ritratto di una perfetta sconosciuta” sarà disponibile in formato PSD omaggio per tutta la giornata di oggi, giovedì 10 ottobre, sul sito www.tenbyfotolia.com. Ma conosciamo meglio Alberto Seveso.

Alberto Seveso è un artista di origine sarda, che dall’arte del cucinare è passato alle creazioni digitali, esprimendo il meglio di sé nella coniugazione tra fotografia e digital art. E’ molto apprezzato e seguito in Italia e nella community creativa per un suo stile particolare, che combina il mondo materico e i pixel. Seveso ha suscitato grande interesse internazionale per la sua tecnica della dispersione, applicata a ritratti di volti e figure umane. Ha lavorato ed enfatizzato la sensualità delle forme ritagliando frammenti di visi o parti del corpo, fondendoli con motivi vettoriali. Questo stile di rendering destrutturato ha dato origine ad una linea stilistica di tendenza, basata sulla «dispersione», di cui Alberto è capofila. E’ salito alla ribalta per aver creato la copertina di Adobe Photoshop CS6 Extended e Adobe Photoshop Touch.

Per la TEN Collection, Seveso ha creato un’opera fedele al suo stile. L’artista italiano ha scelto un ritratto a mezzobusto femminile, per “valorizzare la profondità”, e texture acquarello “per conservare le tonalità naturali”, combinate con forme vettoriali. Un mix di tecniche diverse che conferisce ai suoi lavori morbidezza, sensualità e una certa malinconia.

Per ottenere risultati dalla sua tecnica Alberto non si è affidato al caso.

La tecnica in sé non è la parte più rilevante La chiave consiste nel posizionare gli elementi nel modo giusto, e nel concentrare l’attenzione soprattutto nell’area degli occhi e della bocca.”

Texture, curve, forme, luce… tutto è composto in modo armonioso con tocco naturale.

Quando le varie parti della composizione sono assemblate, mi concentro sull’ombra e sulla luce. Non mi piacciono i colori saturi, così cerco di preservare le ombre pure. Per i capelli, uso una mia tecnica: le forme Wireframe , con i risultati distorti, accentuano la naturalezza del movimento.”

Il lavoro di Alberto Seveso è un affascinante insieme, aperto alle infinite interpretazioni di chi osserva.

Ognuno dovrebbe sentirsi libero di vedere ciò che vuole in quello che faccio, proprio come si fa con le forme delle nuvole,” conclude l’ artista.

Tra i valori più interessanti che il progetto TEN offre agli appassionati e ai professionisti della comunicazione grafica, c’è quello di contribuire ad evolvere la propria esperienza tecnica e stilistica grazie ad artisti di fama internazionale, e anche di conoscerne da vicino gli stili di vita e le influenze culturali ed ambientali in cui si sviluppano le idee e i progetti di questi artisti.

Per l’occasione sono stati realizzati due video, con sottotitoli in 12 lingue, nella splendida zona di Carbonia Iglesias in Sardegna, dove Alberto risiede. Il primo, quello che vedete in alto in copertina, ritrae l’artista nel suo habitat e in alcuni momenti della sua giornata tipo. Il secondo, in cui Seveso condivide alcune sue tecniche e descrive il processo creativo, sarà disponibile da oggi, giovedì 10 Ottobre, dalle ore 10 su www.tenbyfotolia.com.

10 Ottobre 2013
TEN Collection Season 2, l’artista di Luglio è Alexey Samsonov

Una creazione estiva immersa in un paesaggio fantastico. E’ questa la creazione per la TEN Collection di Fotolia che Alexey Samsonov, alias Somistar, il settimo artista digitale, ha realizzato appositamente. La composizione «L’isola» sarà disponibile gratuitamente in formato PSD, per tutto il giorno, Mercoledì 10 luglio su www.tenbyfotolia.com, a partire dall ore 10

Il progetto TEN Collection di Fotolia, che vi stiamo raccontando anche qui sul nostro blog, conta su un prestigioso cast internazionale composto da grandi artisti digitali. I 6 PSD gratuiti finora presentati hanno registrato oltre 160.000 download, da gennaio ad oggi. Per il mese di luglio è di scena la Russia, con una composizione dal titolo “L’isola”, realizzata dall’artista russo Alexey Samsonov, alias Somistar. Il suo lavoro sarà scaricabile gratuitamente in formato PSD per 24 ore, mercoledì 10 luglio su www.tenbyfotolia.com.

Per me la creatività sta nella concettualizzazione e nella realizzazione delle idee”

Per Alexey la TEN Collection rappresenta una grande opportunità di trasmettere le sue conoscenze e il suo know-how,così come le sue idee, la cultura e le emozioni. L’artista ama condividere e la sua generosità si percepisce nel suo lavoro.

“L’isola” è l’invito a fare un viaggio.

Stavo andando a Bali quando Fotolia mi ha offerto di partecipare al progetto TEN Collection. Quindi la mia motivazione e ispirazione è stata quella di rappresentare l’isola che stavo andando a visitare, così come me l’immaginavo.

Tra illusione e realtà, il lavoro di Somistar ci porta lontano, in un paese misterioso e fantastico.

Viaggiare è una enorme fonte di ispirazione, come parlare con le persone, scoprire la loro cultura, vedere posti nuovi e ascoltare buona musica

Nella sua opera ha creato un’atmosfera naturale piena di calore e di armonia con l’aggiunta di un po’ di magia giocando con i diversi livelli sovrapposti, con i colori, le ombre e i vari effetti luce sugli elementi. Il tocco finale è l’utilizzo del color spectrum sull’illustrazione, per armonizzare l’insieme. Così tutti gli elementi di sfondo, la natura lussureggiante, le varie specie animali, le case antiche e le cascate – appaiono in perfetta simbiosi con la maestosità dell’oceano.

L’ispirazione nasce dai suoi viaggi

Viaggiare è senza dubbio per Somistar la più grande fonte di ispirazione.

Scoprire nuovi posti, il calore, i sorrisi degli abitanti, le nuove culture e musiche, è la risorsa più creativa che c’è. Un paesaggio mozzafiato, anche se appena intravisto alla televisione, può darmi idee per le mie creazioni.”

Come se venisse fuori da un sogno, il paesaggio di “l’isola” ci trasferisce la sua passione per i viaggi e il suo amore per le avventure e per la natura.

Dalla contabilità all’arte, il percorso atipico di un talento autodidatta

Alexey Samsonov vive e lavora a Mosca come freelance. Prima di diventare un artista, la sua carriera si svolgeva in tutto altro settore; ha iniziato studiando contabilità, prima ha lavorato come chef, e poi diventare amministratore di sistemi.

Sono finito accidentalmente nel mondo del design. Ero l’amministratore di una società e praticavo fotografia e usavo Photoshop. Solo dopo il mio hobby è diventato il lavoro della vita. Ma è stato possibile solo perché ho lavorato per tanti studi e agenzie creative e ho conosciuto tante persone in questo campo.”

Alexey Samsonov è specializzato in lavori pubblicitari. Meglio conosciuto per la sua creatività e meticolosità nella composizione fotografica degli elementi, Somistar ha la stima di molti gruppi pubblicitari rinomati come Audi, Zhiguli, Beeline e Megafon.

Due video sottotitolati in 12 diverse lingue, ripresi nel paese dell’artista. Il primo mostra il suo mondo ed è stato rilasciato ieri sulla pagina Facebook TEN, mentre il secondo svelerà le tecniche creative usate dall’artista, e sarà disponibile il 10 luglio sul canale YouTube e su www.tenbyfotolia.com.

Il video teaser è quello che vedete in alto i copertina e potete anche vederlo sul canale Youtube .

Il portfolio dell’artista è disponibile sul sito http://www.somistar.ru/

8 Luglio 2013
TEN Collection Season 2, il sesto artista è Alexander Otto

Ten Collection Season 2 di Fotolia per il mese di giugno presenta il sesto artista che è Alexander Otto. La sua opera intitolata “Il loro viaggio” sarà scaricabile gratuitamente per 24 ore in formato PSD, oggi 10 giugno sul sito www.tenbyfotolia.com

La TEN Collection Fotolia Season 2 invita la community creativa globale in un giro del mondo dell’arte digitale con alcuni tra i migliori protagonisti della scena internazionale, scelti per rappresentare ognuno dei Paesi dove Fotolia ha una propria base. Le prime 5 opere della stagione sono state scaricate oltre 130 mila volte nelle 24 ore del free download.

Dopo Argentina, Corea, Brasile, Giappone e UK, la TEN Collection approda in Germania. A metà del percorso della Season II, i riflettori si puntano sull’ Art Director tedesco Alexander Otto.

La sua composizione, dal titolo « Il loro viaggio », sarà scaricabile gratis nell’arco di 24H in formato PSD oggi, lunedì 10 giugno, su www.tenbyfotolia.com.

Per la TEN, Alexander Otto mette le relazioni d’amore in prospettiva

Penso che il progetto TEN sia perfetto per imparare cose nuove. Sono felice quando qualcuno condivide il suo file Photoshop con me, e mi permette di capire come funziona una tecnica. Sono un grande fan dei tutorial”.

Il suo slancio verso la condivisione traspare in ogni dettaglio di « Il loro viaggio », un lavoro di notevole talento tecnico ed artistico.

“ Il loro viaggio“ è la storia di una giovane coppia. Il mio lavoro ritrae momenti della loro vita. “Sono partito dall’idea di rappresentare le storie che sono state importanti per ognuno dei due, e che hanno portato a scelte e cambiamenti, fino al momento del loro incontro. Luoghi diversi, esperienze ed emozioni, la fisicità senza tempo. Il mio lavoro riflette queste cose e storie”.

L’arte dei dettagli come impronta artistica

Quello che differenzia Alexander Otto dagli altri artisti è probabilmente l’estrema cura dei dettagli:

Quello che vorrei dire di me e che generalmente lavoro in modo molto pulito e preciso, a volte anche troppo, e comunque non sono mai soddisfatto di nulla. Un mio collega tempo fa mi disse che inserivo troppi particolari nel mio lavoro. Non sono d’accordo. Io penso che i dettagli in realtà facciano la differenza tra un buon lavoro e un lavoro molto buono” ci confida l’artista.

Un perfezionista, influenzato dalla cultura digitale, Alexander Otto gestisce minuziosamente l’arte del dettaglio per intensificare l’aspetto mistico e spesso inquietante dei suoi lavori.

Provo a realizzare cose interessanti e che catturino l’attenzione almeno per un breve periodo. Spesso scelgo temi che creano disagio o che rappresentano scene inquietanti. Per me sono più interessanti rispetto a immagini soltanto belle, colorate e che appagano solo la vista”

Da Amburgo a New York, una serie di viaggi innovativi

Nato ad Amburgo 25 anni fa, Alexander Otto nonostante la giovane età ci mostra già una tecnica sopraffina. E’ un illustratore, un designer interattivo, un motion designer, un art director, un artista pluridisciplinare motivato dall’innovazione.

Qualunque cosa può renderti un grande artista, e può sparire in un istante. Il successo dei tuoi lavori, il prestigio e i premi ti danno la sensazione che vai bene e sei forte. Ma bisogna stare attenti non rimanere accecati da questi momenti. Non bisogna farsi illusioni perché domani le cose potrebbero cambiare.”

Questo pensiero ha permesso ad Alessandro di lavorare per prestigiosi studi come Sehsucht, Tronic o Parasol Island e di pubblicare contributi su riviste di settore come Computer Arts, Computerlove e Advanced Photoshop. Nel 2008 diventa un membro dell’esclusiva e famosa community di creativi The Keystone Design Union.

Ora vive a New York e lavora per l’agenzia R/GA come Senior Visual Designer. Alexander mira ad estendere le sue competenze verso la creazione di film interattivi e cortometraggi.

Il video che svela le tecniche creative usate da Alexander Otto nel suo PSD sarà disponibile sottotitolato in 12 lingue, da oggi lunedì 10 giugno sul canale Youtube TEN e sul sito ufficiale www.tenbyfotolia.com.

10 Giugno 2013
Fotolia TEN Collection Season 2, ecco i colori di Adhemas Batista

Fotolia presenta Adhemas Batista, terzo artista digitale della TEN Collection Season 2. La sua opera intitolata «Colors to Defy Gravity», sarà disponibile gratuitamente venerdì 8 marzo sul sito www.tenbyfotolia.com

[dropcap]I[/dropcap]l 19 dicembre 2012 Fotolia ha lanciato la Season 2 della TEN Collection, un progetto che unisce insieme 12 famosi artisti internazionali, due dei quali segreti sino alla loro uscita. Mentre le prime due creazioni di Gustavo Brigante e di Soonguy Gwon, hanno battuto tutti i record rispettivamente con 23.454 e 31.265 download in 24 ore, il sito TEN by Fotolia ha registrato più di 100.000 visitatori in un solo mese. Fotolia ora presenta il lavoro del brasiliano Adhemas Batista, scaricabile gratuitamente per 24 ore, venerdì 8 marzo sul sito www.tenbyfotolia.com.

Adhemas Batista : il “venditore di colore”

Gli accesi colori che caratterizzano il Brasile e le vibrazioni ritmiche sono eco costante nell’opera di Adhemas Batista. Un direttore artistico, illustratore e designer allo stesso tempo, l’artista brasiliano si definisce un “venditore di colori”. Nel 2004 ha lavorato con il celebre Marcelo Serpa a un progetto per il brand Havaianas presso l’agenzia AlmapBBDO. E’ da qui che l’artista autodidatta, grafico dall’età di 15 anni, ha costruito la sua identità grafica. Emerge grazie ai colori molto accesi e ad uno stile estremamente visivo, che gli ha riconosciuto diversi premi, tra i quali il Golden Cannes Lion nel 2009 vinto nella categoria “Conception” al festival della pubblicità di Cannes. Allo stesso festival nel 2003 è stato nominato the “Brazilian Young Creative”. Tra i suoi clienti annovera brand come Danone, General Motors, Microsoft, Nestlé, Nike, Nokia, Pepsi, Puma, Unilever e Volkswagen.

“Alimento la mia creatività con un lavoro costante. I progetti personali mi permettono di arricchire anche le mie composizioni professionali”. Ci spiega Adhemas.

La ricchezza e la diversità culturale del suo paese natale, influenza le sue creazioni. Usa sempre colori brillanti e le sfumature senza particolari effetti grafici.

Un artista legato alle sue radici

I suoi lavori sono caratterizzati dalla cultura urbana della città di San Paolo dove è nato nel 1980, dal carnevale di Rio e dall’artigianato del Nordeste. Anche se Adhemas Batista vive dal 2006 con la sua famiglia a Los Angeles e ha aperto il suo studio lì, rimane fedele alle sue origini:

Penso che l’ambiente che ci circonda e le esperienze personali influenzino direttamente la nostra vita di artisti e di designer. Il mio lavoro è probabilmente molto più brasiliano di quanto lo sono io. Sono un tipo molto calmo e serio, mentre il Brasile si caratterizza per essere sempre gioioso.”

Valorizzare la cultura brasiliana attraverso il progetto TEN

La partecipazione al progetto TEN, mi ha permesso di far conoscere al mondo creativo i colori della mia terra. Una grande opportunità per mostrare la cultura brasiliana e quella statunitense.”

Nella sua opera per la TEN, intitolata “Colors to defy gravity”, oggetti tipografici, illustrazione ed immagini interagiscono tra loro in modo armonioso e brioso. La sua tecnica ha ispirato un’intera generazione di grafici.

Cercando le immagini su Fotolia, ho trovato la foto di una ragazza posizionata come una “X”. Non poteva essere meglio di così, la X nei numeri romani significa “10”. Inoltre la posizione della ragazza suggerisce come un’esplosione grafica dietro di essa. Ho aggiunto riferimenti di fumetti e manga, e li ho mixati tra loro. Questo mi ha permesso di creare delle forme planari solo con il volume e le luci. Questo lavoro è un’esplosione caotica di grafica che evoca la giovane cultura urbana, come una sorta di energica ribellione composta con colori luminosi e figure complesse.”

Conosciamo Adhemas Batista

Due video sottotitolati in 12 lingue ripresi nella quotidianità dell’artista: il primo rappresenta il suo mondo, già disponibile sulla pagina Facebook TEN. Il secondo relativo alle sue tecniche creative sarà divulgato domani, 8 marzo, sul canale http://www.youtube.com/tencollection e sul sito www.tenbyfotolia.com.

7 Marzo 2013
Fotolia TEN Collection Season 2, oggi è la volta di Soongyu Gwon

Fotolia presenta Soongyu Gwon, secondo artista digitale della TEN Collection Season 2. La sua opera in formato PSD sarà disponibile gratuitamente per 24 ore, venerdì 8 febbraio dalle ore 10 AM sul sito www.tenbyfotolia.com

Secondo appuntamento con la TEN Collection Seasen 2 di Fotolia che rinnova l’esperienza fatta lo scorso anno con un casting stellare formato da 10 dei migliori artisti digitali al mondo. Dopo l’argentino Gustavo Brigante è il momento dell’artista coreano Soongyu Gwon, con un’opera scaricabile gratuitamente per 24 ore in formato PSD, venerdì 8 febbraio dalle ore 10AM solo sul sito www.tenbyfotolia.com.

Un lavoro personale con influenze asiatiche

Da sempre appassionato di arte e design, Soongyu Gwon lavora come direttore creativo per lo studio di design D.FY situato a Seul (Corea del Sud) e si definisce un « digital image maker ».

Lo stile e il lavoro di questo artista alla costante ricerca del vero significato delle cose, si manifesta nei suoi lavori dal forte impatto visivo e perfettamente costruiti.

Ispirate da 5000 anni di storia e cultura tradizionale coreana e da un grande amore per la natura, le sue opere inoltre mostrano influenze dell’arte contemporanea: fumetti, film fantasy e horror sono i genere preferiti di Soongyu Gwon, da quando vide ai tempi del liceo il film “Dead Alive” di Peter Jackson.

“La TEN Collection Season 2 mi ha dato l’opportunità di creare un lavoro senza compromessi o costrizioni, e di dare libero sfogo alla mia immaginazione”.

L’opera di Soongyu Gwon intitolata « Il centauro », è l’unione della mitologia greca con il fantasy, esplosiva e sorprendente. Secondo Soongyu Gwon:

“La creatività non è inventare qualcosa che non esiste, ma è cercare di vedere le cose in un modo che nessuno ha mai visto prima”.

L’artista non ha esitato a rappresentare il centauro, famoso per la sua mascolinità, come una ragazza pallida e fragile.

“Ho trovato l’immagine perfetta della ragazza su Fotolia. Al posto delle sue gambe ho messo le zampe di un puledro e le ho preferite a quelle di un cavallo per enfatizzare la fragilità della ragazza. La presenza dei corvi alimenta la tensione e genera panico. L’albero morto crea una protezione intorno al centauro. Le tre lune nel cielo donano al tutto un’atmosfera fantasy. Ho rifinito il lavoro aggiustando i toni dei colori, aggiungendo del blu per enfatizzare la sensazione di freddo.”

Valorizzazione di ogni particolare

La fotografia per Soongyu è la materia prima:

“Passo molto tempo nello scegliere un’immagine, dalla quale poi parto per enfatizzare l’atmosfera e la specificità, per non perdere la caratteristica originale e senza usare effetti particolari.”

Nei prossimi mesi, vuole imparare a lavorare in 3D:

“Vorrei migliorare le mie abilità nell’esprimere le idee attraverso questo potente strumento.”

Prendendo parte al progetto TEN Collection, Soongyu Gwon ha aperto una finestra sul suo mondo:

“Ammetto di aver esitato prima di accettare di partecipare, non ero sicuro di riuscire a conciliare la TEN con i progetti per i miei clienti. Alla fine mi sono organizzato perché mi entusiasmava l’idea di mostrare il mio lavoro oltre i confini del mio paese.”

Nel mondo di Soongyu Gwon

Due video ripresi in Corea, paese di origine dell’artista, entrambi sottotitolati in 12 lingue. Il primo presenta il suo universo quotidiano ed è disponibile dal 6 febbraio sulla pagina Facebook TEN.

Il video che vedete in alto svela le sue tecniche artistiche ed è disponibile da oggi sul canale Youtube TEN Collection e sul sito web dedicato.

Allora, appassionati grafici e non solo, correte a scaricare il PSD, ne vale davvero la pena!

8 Febbraio 2013
Fotolia lancia la Season 2 del progetto digitale TEN Collection

Il progetto TEN Collection di Fotolia, leader nel mercato microstock con oltre 20 milioni di foto, nato poco più di un anno fa riparte con la Season 2. 10 artisti selezionati sono stati invitati a condividere le proprie creazioni, scaricabili in PSD, ogni mese per 24 ore

Davvero interessante il progetto TEN Collection che riparte con la Season 2, nato dalla collaborazione tra Fotolia e due community grafiche, Wisibility e Amkashop. Ogni mese, per 10 mesi gli utenti internet hanno potuto scaricare, gratis per 24 ore, la creazione digitale in formato PSD creata partendo dalle immagini Fotolia di 10 grandi artisti della scena internazionale.

La TEN Collection si è rivelata un successo assoluto, con più di 170 mila PSD scaricati dal sito dedicato www.fotolia.it/ten, che ha registrato più di 500 mila visitatori unici. La prima edizione si è conclusa con un Contest internazionale organizzato da Fotolia, che ha permesso a tutti gli appassionati di grafica di sfidare i 10 artisti originali TEN, sulle opere create per la prima edizione. Il risultato è stato eccezionale con più di 1200 creazioni postate su Facebook e una portata virale di 250 mila persone, a dimostrazione ancora una volta dell’interesse e dell’entusiasmo delle comunità creative verso questa operazione.

Quindi, a seguito dell’entusiasmo generato dalla prima edizione, Fotolia rinnova l’esperienza e il 10 gennaio 2013 è ripartito con la prima creatività della TEN Collection Season 2. Questa volta Fotolia ha selezionato 10 famosi artisti internazionali dai rispettivi paesi dove è fisicamente presente (Argentina, Brasile, Corea, Giappone, Russia, Polonia, Spagna, Gran Bretagna, e Germania). Fotolia presenterà inoltre due lavori « special edition », provenienti da una coppia di artisti francesi e da un’artista americana. I formati di questi lavori sono ancora segreti.

« Sulla scia del successo della prima edizione e dell’entusiasmo delle comunità creative presenti nei 5 continenti, quest’anno abbiamo pensato di invitare degli artisti internazionali che non solo condivideranno i loro segreti creativi ma saranno gli ambasciatori culturali dei loro paesi di origine, attraverso la loro testimonianza e le diverse scelte creative. Gli artisti selezionati sono inoltre totalmente liberi di raccontare la loro opera e il loro mondo. Fotolia persegue il suo obiettivo di rendere accessibile a tutti l’arte digitale, oltre qualsiasi barriera.», spiega Oleg Tscheltzoff, CEO e co-fondatore di Fotolia.

Come per la prima edizione tutti gli utenti avranno accesso ogni mese gratis per 24 ore, al file PSD di un nuovo artista inclusi tutti i livelli e le risorse grafiche. Ogni creatività sarà rilasciata con il video making of ripreso nel paese d’origine dell’artista, e sottotitolato in 12 lingue così da permettere a tutti di imparare i diversi metodi di lavoro.

In questa seconda edizione, Fotolia ha deciso di concentrarsi in particolar modo sui Social Media. Un mese prima del lancio del nuovo PSD verranno presentate le anteprime sulla pagina Facebook: il backstage del video making of con l’artista, le uscite con il suo team, una live chat con l’artista e molte altre sorprese. Verranno organizzate sessioni interattive di domande e risposte tra gli artisti e i suoi fan. Inoltre, Fotolia offrirà ai suoi fan 24 ore extra per scaricare gratis il PSD preferito.

Ulteriore novità della TEN Season 2: direttamente dal sito TEN, si potranno acquistare le stampe dei lavori degli artisti, poster, t-shirt, quadri… con spedizione in tutto il mondo.

Il sito web della TEN by Fotolia Season 2 http://www.tenbyfotolia.com/ è stato ridisegnato per migliorare l’esperienza di navigazione ed è ora compatibile con qualsiasi piattaforma hardware (PC, smartphone e tablet). Il sito e la navigazione sono stati pensati per far immergere gli utenti dentro l’universo dell’artista, con uno spazio ancora più ampio per visualizzare la creazione.

Il primo artista è stato l’argentino Gustavo Brigante, illustratore e grafico. Ha realizzato i suoi lavoro per importanti brand come Mtv, Hugo Boss e Johnny Walker. Prossimo artista sarà il coreano Soongyu Gwon online l’8 febbraio, quindi non perdete questa occasione e tutte le altre che seguiranno mese per mese per tutto il 2013. Sul trovate il calendario con tutti gli artisti.

19 Gennaio 2013